Дан Воронов АРТ 2008–18
Это заметка собрать что я сделал в искусстве :) Многое мной было сделано, чтобы в итоге получить интересный результат.
Гибридные арт проекты
Веб-арт и инсталляция “Чуття”
В этом проекте лета 2018 года я совместил и расширил то, чему научился создавая электромузыку на полевых записях.
Под руководством менторов “Летней Архитектурной Школы Сошенко 33” я создал медиа слепок “духа” данного нам в изучение дома-худмастерских на Сошенко 33, Киев.
В сети адресу:
подробности проекта в заметке
UFO
В 2017 создал открытую платформу для совместной работы поверх текста Ивана Вырыпаева “UFO” (затрагивает темы глубоких переживаний и духовности). Предложил желающим создать нечто большее, чем просто современный спектакль. Сам текст модульный и мы работали с наиболее цепляющими нас фрагментами. В каждом фрагменте была заложена своя атмосфера, свое трансформирующее переживание.
Дизай для проекта сделала Ира Вале в виде всей графики, фейсбук и афиш, а так же картинок на каждый фрагмент с цитатами.
Кроме функции координатора написал электромузыку, которая выступала фоном-усилителем во время чтения текстов каждого фрагмента и в некоторых композициях таневал вставки буто-соло.
Видеоарт для проекции сделала Анна Тихая. Командой читки (актеры Мария Хомутова, Анастасия Андриенко, Александр Быков) и режиссурой читки занялся Дима Захоженко.
Показы:
(1) Немешаево, летний фестиваль театров у остатков усадьбы Остен Сакен. Тестовый показ без проекции.
(2) Киев, Подол, Самосад. Использование дерева как сцены и экрана.
(3) Киев, Гогольфест 2017, Арх-сквот. Лестница.
Видеоверсии показа нет. Есть записанная на видео одна из частей в виде монолога Марии Хомутовой.
“Меня Радует”
Интерактивный театральный проект, целью которого является поиск лучших и позитивных проявлений жизни вокруг нас.
Проект 2016 года. Предложил всем желающим через фейсбук и лично моим друзьям драматургам прислать текст о том что их радует, подписав их названиями музыкальных композиций, которые радуют. На основе текстов и была созданна читка-спектакль. Авторы 9 историй: Олександра Космі, Svit, Отта, Юля Гончар, Д, z-nova, Алис Кино, Дан Воронов, Юля Солнечная.
При поддержке PostPlayТеатр, Киев и при помощи актеров (Галина Джикаева, Олег Шурыгин) и приглашенных мной (Оля Проскура, Наталия Загашева) прошло три показа. Кроме присланных текстов еще использовал цитаты из книг по позитивной психологии.
Частью проекта были посты в паблике проекта на фб facebook.com/menya.raduet.project о выступлениях на темы пользы позитивной позиции.
Видеозапись третьего показа доступна на ютуб.
Урбан перфомансы
#ГДЕМОЯБАБУЛЯ
В 2018 на Лесное кладбище я поехал как только сошел снег искать могилу своей бабушки так как не знал куда её похоронили родители, но в детстве был на могиле дедушки и теоретически должен был вспомнить путь (могила двойная).
Мое перемещение через GPS в реальном времени создавало картину-трек на сайте https://danvoronov.com/prj/whereismygranny/ и любой желающий мог прийти и ходить со мной, но при условии трансляции нашего разговора в сеть.
Мне интересно было обсудить темы семьи и смерти. Весь почти пятичасовой перфоманс записывался на аудио микрофоном на мне и может в будущем стать материалом для какой нибудь следущей моей работы.
разбор проекта и фрагменты видео в заметке
“Меня не любят”
В 2017 перфоманс был инициирован моим состоянием и замечанием насколько публичное пространство киева и неприветливые люди в нем создают контраст с Европой где наоборот. Включал в себя:
- фейсбук голосование за самое нелюбимое вами место в городе киеве (вокзал я отбросил),
- телеграм чат (линк https://t.me/joinchat/DHzlu1DxHa5ilh3au6phDQ) в котором я рассказывал как я себя чувствую
- поехав в набравшее больше всего голосов места (от Бессарабского рынка до Майдана) я совершил проходку, держа в руках
- бугалтерскую тетрадь в которой я в моменты остановки совершал текстовое рисования сочитая записывание паттерном фразой “(дата на год вперед) меня не любят” и после цветной текст своих ощущений от окружения.
- кроме того в чат я писал голосовые заметки о своих ощущениях и замечаниях.
полный разбор в заметке
“Кто же прийдет”
Осень 2017 первый мой урбан перфоманс был создан на основе вопроса моей знакомой что будет если сесть в кафе и написать в фейсбук “я в кафе, приходите”. Вместо этого я сделал фб ивент.
С 16:00 до 18:00 я сидел в кафе (на Подоле) и обращал внимание на окружающих людей которые сидят не сами и о чем-то говорят. Обрывки фраз, которые ловил, я записывал ручкой в свой блокнот. Свои ощущения/впечатления/комментарии — цветом.
Людям предлагалось в фб три сценария:
- прийти и прервать подслушивания начав говорить со мной (угостив чаем=)
- прийти и молча сесть наблюдать людей вместе со мной
- прийти, сесть за соседний столик и стать тем, кого подслушивают говоря специально что-то что я услышу и запишу.
Но никто ко мне так и не пришел, это тоже стало поводом для следующей работы “меня не любят”.
Добрый Новый год 2017
В конце декабря 2016 в рамках встречи нового года я решил устроить соло самопорку, поехав в случайное место города Киева. В фб комментариях я запустил пост-предложение цифр для GPS координат. Я зафиксировал ось 50.413948, идущую сквозь город, а дробный цифры второй координаты 30.шото собрал по порядку:
Посколько точка была публично известна можно было присоединиться ко мне (и никто так и не пришел). В итоге сложилась точка у моста Дарницкого:
Внезапно. Я подозревал что точка на ж/д путях это не очень хорошо. Приехав заранее оказалось там еще и забор-сетка охранной зоны моста. Осуществив зазал поотдаль в зону я понял что до точки можно дойти либо по шпалам (что очень плохая идея) либо почти вдоль забора внизу насыпи. Но идя вдоль и дойдя до точки оказалось что путь на насыпи поднялся еще выше и склон был очень скользкий.
Пока я карабкался вверх и катился вниз (1) наступил 2017 год судя по салютам и (2) пришла охрана с той стороны забора со словами “куда лезешь” и не став радостным от “и вас тоже с Новым годом”. Через сетку мужчина достать меня не мог, но он подождал пока я пошел обратно к месту залаза.
Не вылазя, а пройдя дальше от него и став скраю путей я настроил камеру в телефоне (на которой вышла в основном темнота в итоге, звук проезжающих позедов и ударов). Достал заготовленный ремень, приразделся и осуществил хоть с некоторым опозданием прекрасную самопорку.
Авангардный танец Буто
ZA / Butoh dancing group
Я один из участников танцевальной формации ZA (паблик в фб) .
Группа во время репетиций сформировалась осенью 2016 года, а выступать начала с 2017.
На показ в Одессе на Международном театральном фестивале OITF “Into The Roots” 2017 под нашу идею создал зацикленую ровно на один час версию трека Монатик-Кружит, под которую в дискотечном мигающем свете происходил наш медленный перфоманс “TO MA TO”.
Есть в фб-паблике видео с репетиций.
В Киеве прошло два проекта в PostPlayТеатр — “Затьмарення” (весна 17) и “Темрява” (зима 17).
Видеофграмент из второго показа https://www.facebook.com/ZABUTOH/videos/2106107669602075/
Видеофрагмент из первого показа https://www.facebook.com/ZABUTOH/videos/2094732324072943/
Буто перфомансы. Ради тренировки и для интересных результатов танцевал буто с лета 2016 года как с ZA так и сам во разнообразных публичных городских пространствах Киева, особенно на Трухановом и Лысой горе.
Видео с одной из репетиций.
Кроме того на мое День Рождение в 2016 году в Музеи Сновидений еще создал соло буто перфоманс.
Одесса, показы групп буто учителей
В 2017 я участвовал в показе хореографии Адама Коена (США) в галереи Инвог. Мы начинали медленной коллоной на улице и постепенно заходили в самую дальнюю комнату галереи, где умирали а потом воскресали.
Видео: May 2nd | Butoh with 18 Performers | Adam Koan | Odessa, Ukraine.
Фотоальбомы есть в фб ивенте воркшопа.
В 2016 я участвовал в показе хореографии Хару Хи (Япония) в Музеи Современного Искусства, где мы задействовали весь второй этаж музея. Рождались, проживали свою жизнь до главной комнаты, а в ней постепенно сползаясь в кучу начинали умирать в куче помятых газет.
Видео с тансляции в фейсбук.
Гогольфест 2016
На Гогольфест, который в том году происхсодил на арт-заводе Платформа, участвовал в показе буто постановки от Хару Хи (Япония).
Небольшой фотоальбом на фликер.
Буто-опера Медея
В 2016 был участником масштабного концерта от “Ухо” над Олимпийским стадионом, Киев. Постановка — Флавия Гизальберти (Швейцария) и Валентин Цзин (Россия/Германия). Статья о проекте на teatre.ua
Видео с репетиции Репетиция буто-оперы “Медея” на “Олимпийском”
Много сложных репетиций. Босиком в любых погодных условиях. После того как нас много раз и надолго погоняли такой стенкой сам финальный перфоманс показался не таким уж и сложным. Так я и полюбил буто =)
Эксперементальная Музыка
Mantras mix
Как будет написано ниже меня интересует воздействие звука на психику и тем самым давно привлекали мантры и желание с ними поработать.
В 2018 году для этого ивента, который проходил в арт-центре 001 (Киев), собрал аудиозаписи мантр носителей языка (сложно найти в хорошем качестве большое разнообразие) и сделал микс в Abelton их вместе со звуками природы.
Для меня было важно продумать переходы по состояниям исходя и из типа мантры и из ритма её исполнения. И конечно почувствовать что будет когда мы группой это переживем.
← Так же я смонтировал текст мантр поверх видео космоса и проэцировал всё это на стену и потолок.
Ансамбль Ужаса
В Айзоне Андрей Горохов осень 2017 собрал нас, некоторых участников Свободного пульта (регулярные ивенты где любой заранее зарегестрировавшийся и прошдший отбор получает 15 минут времени включится в пульт/колонки и явить свое всем окружающим), чтобы поиграть нечто непонятное и не похожее на современную электронику.
Полным ансамблем 4+Андрей мы сделали два эксперементальных концерта. Дан Злобин — бас-гитара, Дан Воронов — Ableton live и акустическая гитара, Влад Иванов — электрогитара, Сева Сыроватский — ритм-машина.
Во втором — “Офис индустриального ужаса / Компрессор зла” я выцарапывал или заводил на струнах акустической гитары сигнал на микрофон, который потом шел через большое количество фильтров на колонки. Кроме того был фрагмент где исполнял и соло без эффектов.
Промо видео с репетиции https://www.facebook.com/izone.ua/videos/2026107897671390/
В первом — “Чёрная дыра киевского метрополитена” концерте я играл с ноутбука на основе записей метропоездов и прочих шумов, а так же использовал один синтезатор.
Идея в том, что у нас было четыре большие колонки в разных углах зала, два пульта и каждый был закомутирован изначально так, чтобы иметь доступ к одной/двум. Я мог играть в один или в другой канал или очень редко в оба. Из-за того что у каждого было свое направление в зале в разных его местах можно было слышать разное соотношение нас всех и это было интересно. тут демонстрирую этот эффект
Видео с репетиции: https://www.facebook.com/izone.ua/videos/1999775726971274/
World Listening Project
https://worldlisteningday.org Движение идеологически привязано к тому, чтобы создавать музыку на основе локально записанных зуков. Так же каждый год на день слушанья есть более узкая тема.
Я участвовал в трех групповых концертах, основаных Олесей Оникиенко (Neither Famous Nor Rich) в рамках данной идеи.
2017 Третий концерт “104°27’” на тему воды. Тут я во первых схитрил и записал плеск волн возле кафе Скворечник, когда в нем проходил саунд чек одной группы и так у меня появились и барабаны, но очень вдалеке. Во вторых я впервые взял законы и принципы из создания композиции новой академической музыки и вложил что у меня было из разных водных “инструментов” внутрь.
2016 Второй концерт “Материалы”. Выбранный мной материал — политилен. Мне подарили много хлопающего такого которым оборачивают вещи, чтобы не разбились. Кроме того я дома экспериментируя нашел что 6-л банка это прекрасный ударный инструмент.
Так же вместе с Евгением Щуком мы сняли видео мне для фона видеопреокции где я сижу с закрытым полиэтиленом лицом.
2016 Первый концерт “Вслушиваясь в город”. Я постарался записать по максимум те звуки, по которым как по мне можно индефицировать Киев включая уличных музыкантов с “КиевеМий”. Сделать такой себе звуковой слепок города. Потом загрузил это в Абельтон и разделил на несколько атмосферно-смсысловых частей, подкомпозиций.
Фрагмент сета на концерте “Вслухаючись у місто” — Дан Воронов
Соло свободные сеты
Электронная музыка для меня открывает возможности исследовать влияние комбинации и искажения звуков на состояния сознания.
В 2016 в IZone, Киев я принимал участие в концерте без конкретных ограничений (хотя с одной тайной темой), так что это по сути был соло сет в котором я полностью развил идею перетекания разных типов музыки. Так же после меня выступала группа Пьюсок, так что я попробовал и с этим поиграться используя куски их музыки.
А перед этим на Свободном Пульте летом 2016 в Айзон я первый раз попробовал чередовать музыку, созданную на записанных звуках (включая звуки моего тела) и музыку, написанную мной на встроенных в Абельтон банках и синтах.
То что я хотел не влезло в 15 минут, так что я сыграл короткую версию, а для сети собрал рассширенную.
“Звуки Киева”
После посещения гаража киностудии Довженко в рамках Гогольфест 2010, где происходил саунд-арт, меня очень захватила идея слушать среду и я стал слушать город.
Я стал записывать (тогда только моно диктофон был) интересные как по мне места Киева и выкладывать вконтакте, у меня тогда там появился проект Походов по Киеву, под названием “Звуки КИЕВа (by Дан)”. В паблике https://vk.com/kievpohod — в аудио https://vk.com/audios-18920085
Кроме того после этого в 2011 начал использовать GarageBand чтобы учится ремиксовать треки.
Документальный театр
Театр переселенца
Мы с Юлей Гончар как драматурга и мной как режиссера сделали в 2016 году с нуля одну из 4 историй в модульном спектакле “Киев мой?” Театра переселенца.
Я хотел найти именно музыканта для истории и начал поиски через фб. Так мне подсказали Андрея — очень светло позитивного человека.
Общаясь втроем мы выделили ключевые темы и для меня стало ясно (там был вокзал, переезды) что я хочу передать ощущение атмосферы электрички во время рассказа и песни. Стал эксперементировать с проекцией и звуком зписи камеры в окно проезда по кольцу Киевской УрбанРейл. В итоге всё получилось.
Посмотреь видеозапись в спектакле.
В мире бомжей
Осень 2015 года мы с Юлей Гончар начал проект, вопросом которого был “что думают неуспешные люди о успехе”. Мы составили ряд вопросов и решили задать их бездомным людям.
На Лукяновке в Киеве мы стали ходить между точками приема вторсырья чтобы выслежить с кем поговорить. Так мы нашли мужчину с котомками в крутых очках.
Он попросил нас найти его дом на спутниковой карте (приехал не из Киева), а так же потом покормить и за это ответил на вопросы нашей анкеты, которые больше о мировоззрении и человеческих отношениях. Он оказался очень интересным человеком, самой важной вещью в жизни которого есть очки так как он любит читать (“и поспать я тоже люблю”). Я много узнал неожиданного о бездомных из этого разговора.
После Юля поехала на резиденцию в Германию, так что второго человека мы решили взять там. Вопросы наши Юля перевела на нем язык. Технически женщина, с которой она говорила не живет на улице, хотя у нее и нет дома. Правительство дает там бездомным общежитие и у каждого своя комната. Интересно как она по другому отвечала на те же вопросы.
И чтобы закончить мы перевели анкету на английский и наш знакомый устроил бомжепоиски в Лондоне, откуда прислал в итоге нам аудио, которое мы расшифровали и перевели.
Дальше я собрал в 2016 финальную версию пьесы не как анкету а ситуцию, где эти три человека встречаются у огня и расказывают каждый о своих особенностях жизни без дома.
Фестиваль “Неделя актуальной драматургии” два раза (укр и международная версии) отклонил наш текст, так что тот нигде не был презентован и опубликован. Если вам интересно поработать с этим текстом, напишите мне лично.
Дневники Майдана
Так же во время событий Майдана, в декабре 2013, я помогал и брал интервью для документального театрального проекта, который в итоге стал “Дневниками Майдана” и был показан на многих театральных площадках.
Кроме того полученный материал я частично использовал и для своей пьесы “Каша из Януковича” (2014).
Участие в читках
В 2016 мне удалось полежать обнаженным на малой сцене Театра им.Франка (Киев) в читке реж. Димы Захоженко и в финале произнести несколько реплик.
Драматургия театра
Находясь с 2011 года в среде развивающегося движения “Новая Драма” я много читал, ходил на читки современных авторов пьес.
При этом писал свои произведения, самые удачные из которых: “На Дикій Схід” (2016), “ЖЕР7ВА” (2015), “Пятый вкус” (2015), “ЗА-ЧЕМ”(2014, facebook), “WASHOUT” (2014, ВОШАУТ, читать), “Каша из Януковича” (2014, читать), “Брак / Жизнь не удалась” (2013, читать), «Осколки» (2013, читать, скачать), “Мечта” (2011, читать).
Проект “ЗА-ЧЕМ” в 2014 изначально был задуман и создан как фейсбук паблик, в котором я постепенно публиковал всё новые части произведения (написано на стыке формы пьесы и рассказа).
Три мои пьесы прошли в шорт лист фестиваля “Неделя актуальной пьесы” (фб) и были представлены в виде читок в театрах и в Гете институте.
- В 2016 третья пьеса (“На Дикій Схід”), моя первая на украинском языке, кроме фестиваля так же была прочитана в PostPlayТеатр, Киев (реж. Дима Захоженко) и во Львове.
- В 2014 вторая («ВОШАУТ») кроме фестиваля еще была прочитана на киностудии Довженко — режиссер Андрей Литвиненко.
- В 2013 на фестивале прочитали «Осколки».
Видео читка 1 «Осколки» в Молодом театре,
Видео читка 2 «ВОШАУТ» на киностудии Довженко.
Видео читка 3 «На Дикій Схід» в PostPlayТеатре.
Так же в Киеве в 2014 я организовал лабораторию драматургии “Диалоги о драматургии”, где любой желающий мог узнать как и начать писать мини-пьесы (моя идея как короткометражки относяться к большому кино). Я тоже написал тогда ряд мини-пьес и мы устроили финальную читку-выпускной в кафе “Вагабонд”.
Кино
Оператораторская работа
В 2015 с реж Лиза Бабенко мы подобрали локации и разработали по её сценарию “К фигуре отца / Towards the Figure of Father” визуальную часть фильма со мной как оператором.
Съемку вел на Canon 5D, удалось достать разные объективы и флайкам для кадра на Пейзажной аллеи секса в кустах, где я постепенно вхожу в кусты и приближаюсь к паре.
Лиза не выложила фильм в публичный доступ, но прошла с ним на Одесский кинофест, а потом и на Международный канский фест.
Документальное кино
(2) В 2015 году домонтировал получасовой фильм №2 “Яма: странники”, снятый в 2014 летом 11 августа. В небольшом доме на краю Киева обитают странники по жизни. Они уличные музыканты. говорящие о духовном и неуходящем.
В это время учился у Кати Горностай в док киношколе ГФ и снимал много зарисовок и заявок героев.
При этом данный фильм получился весьма внезапно, когда мы с Евгенией делали тестовые съемки и вместо той хорошей техники с которой я ходил он снят на достаточно простой беззеркальный фотик и встроенный в него микрофон. (пришлось сделать субтитры).
Название так же двойное, так как пока монтировал увидел фильм “Яма” про хозяев этих домов на Позняках в Киеве (описание места). Я же снимал музыкантов, которые живут (арендуют место) во втором домике в этой яме.
Для меня интересны сочетания духовных поисков, музыки/звука, людей искусства, их места в обществе. Долго не мог смонтировать так как колебался на что сделал акценты — на песни или на разговор. В итоге оставил по одной песне и разговоры, которые переплетаются с текстами их произведений всё равно.
Фильм я решил нигде не показывать. Его можно посмотреть тут.
(1) В 2013 году снял и потом смонтировал/цветокорректировал полнометражный фильм №1 «Проголосуйте за наш театр, пожалуйста» – группа молодых актеров борется за право получить 100 000 грн на создание своего театра, для этого им нужна поддержка лайками. И чего только не сделаешь за лайки…
По сути это два фильма, где внутри большого фильма где мои театральные друзья носятся по всем общагам с ноутами еще есть мини-фильм о том, как они пробуют организоваться чтобы снять мини-ролик о своей группы для сбора денег.
Первые сцены снимал в кафе и макдональдс и на монтаже понял как это плохо со звуком, сколько на него фильтров не накладывай. С монтажом я работал в такой модели что собирал черновой вариант и показывал кому-то из друзей. Потом слушал что понятно, а что нет и опять пересобирал фильм. И так много раз.
Для меня это очень важное кино о буйстве творческой энергии и движении к цели. Подробнее о создании.
Долго решал включить ли фильм последнюю сцену из студии, где в итоге деньги отдали не им, но решил просто сделал это упоминанием в конце фильма в титрах, чтобы не нарушать идею стремления.
Премьерный показ мы сделали в кинозале Гогольфест 2013 на заводе на Выдубичах. Кинозал из цеха я лично помогал построить в 2012 и поэтому был очень рад показу там.
Фильм можно посмотреть на ютуб.
Художественное кино к\м
Некоторые мои сценарии онлайн: “.root” (2014 на screenplay.com.ua), “ЗАМКНУТЫЙ” (2013, читать), для проекта «Україно, goodbye!» (2012, 2011, 2010 — опубликованы на screenplay.com.ua), «СПб» (2011), «Конец?» (2011).
Я стал реж и автором трех короткометражных работ.
Эксперементальная короткометражка №3 “ТВОРЕНИЕ”, 2013 в рамках созданного Алисой Шевцевой фестиваля Dreamfest на тему снов/мечт.
В основе задумки совместить и проколлебать две эстетики — документальную ручную камеру и поставленную студийную картинку на большую камеру (я тут был оператором).
Искал много контрастов и возможности их трансгрессировать, а в основу положен мой антистих.
Я стал парнем, а девушку играет известная молодая актриса Настя Вергелес, с которой мы сошлись на том что оба очень хотели сделать что-то эксперементальное. Мы оба все время с закрытыми глазами.
Во втором своем фильме я хотел поработать с идеей создать нарративный коллаж. Обычно это несовмещаемые штуки и коллаж это постмодерный прием, а нарративом написаны сценарии где есть прямое путешествие героя. Я разрезал свой сценарий уже при создании реж сценария и на монтаже полностью того достиг, чтобы не теряя повествования о судьбе героине фильм был похож на коллажные вспышки памяти и какие-то пазлы о Шевченке (тут есть и памятник и мемориальная хата его жизни и финал у них за спинами церквушках, где его отпевали посли смерти).
Снятая за деньги укр государства в 2012 году моя короткометражка №2 “Национальная Идея в Украине” она же Н.И.В.У. часть большого проекта «Украина, гудбай!»
В проект включился почти с самого начала и на стадии создания сценариев (это где-то год шло) написал 17 шт, два из которых отобрали для следующего этапа.
Тот что я выбрал снимать это было когда начинал писать сценарий желание написать без слов вообще (типо вызов хорошему сценаристу) и так я его написал. Но потом на обсуждении мы все сошлись что вставить всего одно слово в кульминационный момент это еще круче и так вот и зафиналили. Что так же помолго сделать потом субтитры на англ буквально за минуты.
Работал с Фреш продакшн для проведения кастинга, подбора локаций (отель вход и отель номер, ресторан, ВУЗ, комната героини, проходки, трамвай, озеро), и трех дней съемок/переездов с командой постановщиков. С Дианой, которая стала оператором этой и моей первой работы, я был достаточно давно занаком из мира фотографии и полностью ей доверял.
Чтобы в моменте перемены флажков сделать день мы использовали огромный генератор и заливали светом всё улицу, а в комнату ели запихнули мини-кран.
Вообще координация съемок очень крутой процесс и продакшн в этом сильно помогает.
Профили на цветокор мы долго подбирали. Звук потом был разведен в 5.1 для кинотеатров.
Кино показали на фесте им.Тарковских в Киеве.
Так же по моему второму сценарию в проекте — “Хата при дорозі” Витя Сухобрус снял короткометражный фильм для «Украина, гудбай!».
Первая моя короткометражка — “Бывает”, 2011–12 основана на театральном монологе Лены Шевченко.
Фильм кроме всего задумал как способ больше наладить совместную работу нашей команды (я, Диана, Алиса), которая параллельно создавала НИВУ, а так же как возможность неограниченного варианта что можно попробовать создать без бюджета.
Самое сложно для “Бывает” оказалось в том что всё мы делали сами своими силами и в несогласованых съемках на экскалаторе метро станции Демеевская. Притом как оказалось станция не всегда включала нужные нам два из четырех экскалаторов и у меня ушло неделю чтобы выяснить режимы их переключения и те дни в которые мы можем всех собрать на съемку.
Подбронее можно почитать описание создания.
Фильм был показан на фестивале в Харькове.
Фотография и рассказы
В 2012 после 8 лет опыта фотографии еще начал эксперементировать с влиянием цвета на восприятие и возможности очень точной цветокорекции фотографий (а потом и видео) на компьютере. Я работал как с фото городского пейзажа, так и с фотосетами девушек.
Надо понимать что точную коррекцию если это не отпечаток а цифровое изображение и этот сайт при сохранении фотографий немного портит и нужно хороший, откалиброванный монитор чтобы полностью почувствовать что я делал. Но всё же:
Публиковал некоторые фото в свой профиль на 500px.com.
ранее творчество
В 2008 [25] в начале года собрал лучшее из написанного мной за 2005[22]–2007[24] и добавил подходящие по атмосфере свои фотографии за тот же период в сборник “Не только одиночество”. Его можно скачать в PDF виде.
